Don't drink the wine, it could be blood
this torrent could be thine
turbid water cannot gleam
your amity to truth departs.
Darkseed, "Romantic Tales" – Above The Edge of Doom
С этим альбом Darkseed я познакомился давно. Да и то, только с первой его частью. Позже удалось достать и вторую. Я так ни разу и не пожалел, что отдал деньги дважды. Для начала немного истории. Первоначально, в 1994 году, был выпущен demo-диск с 4-мя трэками и названием "Romantic Tales". Потом, на протяжении года было добавлено еще 4 трэка, а в 1998 вышел обновленный релиз с дополнительным "Atoned For Cries (Rough Mix)". Тогда, уже работая с Nuclear Blast, группа дописала один трэк на Invasion Rec.
Итак, альбом получился достаточно хорошим, хотя сравнивая со "Spellcraft" и "Midnight Solenmly Dance", не таким ярким. И хотя агрессии хватает, не всегда понятны "ходы" барабанщика. Хотя, наверное, это такой у немцев стиль. Атмосферу альбома задает ускоренный growling и "синусоидальная" музыка клавишных (по-моему синтезаторная). Если сравнивать с другими представителями doom-metal-движения, имеем некую схожесть с Amorphis времен "Tales Of The Thousand Lakes" и "My Kantele" а также с Septic Flesh.
Пройдусь по трекам. "Dream Recalled On Waking" – под легкую клавишную музыку с проблесками басухи нам речитативом (всю песню!) пересказывают сон. "In Broken Images" – спокойная музыка взрывается doom-death-овым гроулом, потом опять затухает, переходит на речитатив, опять взрывается... "Above The Edge Of Doom" – больше пошло-бы в альбом каким-нибудь жестоким untrue-блэкерам; достаточно выделяется на фоне остальных трэков. "A Charm For Sound Sleeping" – противоположность предыдущего, тихий и спокойный. "Last Dream" – самая тяжелая вещь на альбоме: Dimmu Borgir отдыхает :-) "Frozen Tears" – идейное продолжение предыдущего "Last Dream", не настолько тяжелое, а несколько стебное: после одного куплета-пародии на r.a.p. (ну и гадость), солист извиняется – "Just kidding!" Следующая (седьмая по счету) "Atoned For Cries" – почти инструменталка, и хотя в ней есть текст, но он очень органично сплетается с музыкой. "Luctu Perditus" – инструментальный "медляк" – очень красивый и выдержанный в "фирменном" немецком стиле. Последний (девятый) трэк был добавлен много позже. Это ремикс седьмого с утяжеленной музыкой, добавлением голосов (даже женского!).
Вообщем, хороший, уже классический альбом немцев Darkseed заслуживает присутствия в коллекции любого металхеда.«
I cross the entrance, push the door
to crawling sadness hurting more
I see I hear the trembling sphere
Come and pass, alas, stay here!
Darkseed, "Midnight Solenmly Dance" – "Forgetfulness"
Наиболее doom-металлическимии странами, по-моему, являются Германия и Финляндия (хотя это все субъективно). Представителем одной из этих стран – Германии – является группа Darkseed. Впервые я с ними познакомился давно, когда купил кассету, на одной стороне которой был сингл "My Kantele" от Amorphis (представителя второй страны), а на другой – демо от Darkseed (впоследствии – часть его попала в "Romantic Tales"). И хотя целью покупки был именно Amorphis, Darkseed понравился мне гораздо больше. Впоследствии я обзавелся всеми альбомами немцев, и никогда о потраченных деньгах не жалел.
Итак, "Midnight Solenmly Dance"! Альбом поражает своей яркой индивидуальностью, мелодичностью, и уникальной ритмикой – именно тем, чего не хватает многим хорошим металлическим группам для того, чтобы стать отличными (Slayer, Summoning, даже Children Of Bodom...). Для "нетренированного" уха "M. S. D." может показаться даже однообразным. Но это не так! Darkseed "использует" 3 вида голосов: жесткий мужской, спокойный мужской и жесткий женский (!), который очень органично вписывается в музыку (мужики отдыхают) – к сожалению не так часто, как хотелось-бы. Языки – английский и немецкий. Тексты группы абсолютно "аполитичны" – наездов ни на какую идеологию не наблюдается. Про любовь, в общем, мужики поют. А тетка подпевает :-) Такого типа лирику можно услышать и у Lacrimas Profundere, и у Lake Of Tears, и у Nightwish.
Кратко пройдусь по трекам (11 штук). Первый – "Watchful Spirit's Care" – медленно начинается на немецком, но потом энергичный и быстрый, немного жесткий, как, например "Elegy" от Amorphis. "Lysander" – номер два – отличный образец doom-metal, с характерным для Darkseed повторением музыки, но с другим вокалом и текстом. "Love's Heavy Burden" – начинается тем, чем закончился предыдущий "Lysander"; в середине можно встретить полу-блэковый вокал, к сожалению только один раз. "The Sealing Day" – четвертый – в принципе "медляк" с очень четким речитативом вперемежку с growling-ом. "Forgetfulness" – классически постороенная, мощная вещь, с нестандартным чередованием скоростей музыки. "Like To A Silver Bow" – очень похожа на "Love's Heavy Burden", просто близнец. "Chariot Wheels" – красивый "медляк", очень успокаивает :-) "The Bolt Of Cupid Fell" – классический образец sorrow-doom metal; отсутствие женского голоса даже не мешает. "Night Mislead" – на зависть группы Rammstein, когда Darkseed поет на немецком, это у них получается лучше чем у кого бы то ни было! "My Wordly Task Is Done" – любимый doom/black, жалко что не весь трек такой как первая часть. "Winter Noon" – наконец-то женщину пустили с подпевок (и подвываний тоже :-) ) петь главным голосом! Это у нее получается ох как хорошо. Даже нет – отлично!«
If I break the day, what would I gain?
To hold a candle lightning shame?
I desire no delight, no more delight
All knowledge is now burning in my eyes.
Darkseed,"Spellcraft" – "Spirits"
Много-ли значит лэйбл в металлическом коммьюнити? Честно говоря, это последнее, на что я посмотрю при покупке диска. Ах, да – раскрутка! Но это понятие существует на Западе, а у нас вся раскрутка заключается в постерах, развешенных в магазинах, да в желаниях радиоведущих (Витя "Carcass" ты где? :-) ) . Да, лейбл значит мало, но не тогда, когда это Nuclear Blast Rec. Это имя заставляет настроиться на что-то цельное, завершенное, "концептуальное". В общем, фирма веников не вяжет :-)
С альбом "Spellcraft" немцев Darkseed "nuclear blast-овцы" угадали. Альбом получился на редкость удачным, создающим определенную атмосферу: оптимистичную и яркую. Первое впечатление: "к сожалению группа решила отдать в жертву боевому ритму мелодию". Но это только первое впечатление. В дальнейшем понимаешь, что группа сознательно пошла на усиление, утяжеление и убыстрение музыки. Просто это уже не та музыка, которую мы слышали в "Midnight Solenmly Dance", не под то настроение (что, отчасти отражено названием альбома, отчасти его обложкой). Барабанщик, очевидно, получил прибавку к гонорару, и решил выбить из барабанов душу! Так ярко и неожиданно вписывается вторичный инструмент в музыку. Положительный опыт использования женского вокала привел к увеличению его объема и качественного содержания. Альбом хорошо связан: каждый следующий трек в чем-то наследует предыдущий, дополняет, развивает его, переиначивает мелодию. Такое редко встречается в музыке. Единственный пример, который я знаю – у группы Lacrimas Profundere каждый первый трек нового альбома начинается как последний трек предыдущего.
Итак, пройдусь по трекам. Первый – "Craft Her Spell" – речитатив под легкий барабанный набой, затишье перед бурей. "Fall Whatever Falls" – скоростной "диалог" женского и мужского вокала; мужчина злится, его бросили... "Self Pity Sick" – и по тексту, и по музыке продолжение второго трека; мужчина нашел замену... "You Will Come" – отражает название, грустная надежда на возвращение ушедшей (во втором треке :-) ). "That Kills My Heart" – мужику плохо, болит сердце, когда же она вернется? "Be Ever Heard" – наконец-то! Радость за то что он добился своего. Женщина вернулась. "Walk In Me" – романтический "медляк". Чем наши герои занимаются в этой песне можно понять из названия. Восьмой трек – "Spirits" – моя любимая вещь во всем творчестве Darkseed. Гениальные амплитудные перепады, чередования голосов и отличная работа барабанщика. Энергия прет наружу! "Nevermight" – по музыке похож на "Self Pity Sick", может чуть более медленный. И последний, десятый трек, "Senca" – логическое завершение отличного альбома, вбирает в себя все от предыдущих девяти. Очень похоже, что каждый из предшественников представлен тут 15-20 секундами. Вот такой альбом. Кто еще не слышал – очень советую!«
Всю наиболее раннюю творческую деятельность Штефана Хетриха можно легко проследить благодаря этому переизданию, в котором объединились два наиболее значимых ранних релиза: EP "Romantic Tales" с четырьмя первым песнями диска и demo "Darksome Thoughts" со вторыми четырьмя композициями, после чего добавлен ремикс на "Atoned For Cries" со второй составляющей релиза. Обе работы являются с одной стороны типичными для того времени и той музыки, поголовно выползающей через дум из дэта начала 90-х в иные формы самовыражения, отчего навечно в наших разумах появилось понятие "опопсеть", а с другой стороны красочно и показательно демонстрируют эволюцию самих Darkseed, вылившуюся в нечто отличное, даже от коллег.
Начну я с "Darksome Thoughts", пусть и идут песни с него в конце диска. Музыка начала девяностых: сырой, но мелодичный doom-death смахивающий на первые работы Tiamat, Pyogenesis или чуть-чуть My Dying Bride в медленные моменты, не лишенный брутальности и агрессии c ревущим утробным рыком, и в то же время столь ладный и интересный, что композиторский талант лидера коллектива становится безусловной аксиомой. Посреди дэтового рубилова и медленных, тягостных думовых эпизодов внезапно просыпаются красивые акустические пассажи, прорываются всплески клавишных, а мелодии выводят ритм гитары на новый уровень, как в концовке "Atoned For Cries" внезапно перешагивающей через пару лет эволюции. Не умело подлепленные семплированные биты и женский вокал, значительно убедительней реализованные в "Romantic Tales", здесь являются пятой ногой, хоть и ногой прогресса.
С "Romantic Tales" уже очевидно заметна знакомая гитарная работа, а сквозь сырой саунд проглядывает знакомый, острый и располагающий к мелодичности гитарный строй, стремящийся разогнаться под текучую мелодию. В отличие от множества похожих работ, лежащих в основах множества современных gothic metal групп здесь можно отметить динамичность имеющих тенденцию к лиричности риффов: они, несмотря на легкую придумленность (все же здесь медленных скоростей не много) не выглядят тягучими. А сопровождаясь обильными соляками, вползающими каждый раз в развитие основной мелодии, на ее исходе, и вовсе формируют совсем не похожую соседей по стилю, концепцию музыки. Положенные акустика с эхом на струнах, безэмоциональный серый речитатив под неспешную мелодию, сиплый рык на своих местах, но дополнены скрипкой и соло гитарой работающей под скрипку на "In Broken Images". В конце нее Хэтрих переходит на чистый вокал. Легкие восходящие мелодичные риффы и вводящий в ступор отрезок очевидной вольности в виде R&B с мяукающей читкой женским голосом рэпа при прослушивание "Above The Edge Of Doom" заставил проверить, не включился ли другой источник музыки, но нет – это все тот же диск. Последняя композиция EP должна быть знакома слушателям в более быстром, хитовом варианте "Walk In Me".
Сборник первых работ коллектива, переизданных в едином издании мало, что является важной вехой эволюции Darkseed, которую должен знать каждый поклонник этого коллектива, но и в меньшей степени, но представляет самостоятельную музыкальную ценность, в основном за счет более позднего "Romantic Tales" закономерно оказавшегося первым по счету.«
Помню, когда ещё Горбатка находилась не в "Рубине", а на улице и в здании, где сейчас проходят концерты, в 1999 году купил я на кассете альбом Crematory "Act Seven". На второй стороне был записан этот самый Дарксид, о котором мы сейчас поговорим. Наличие альбома "Give Me Light" на одной кассете с "Крематорием" не показалось мне удивительным: по музыки эти альбомы были очень схожи, только рецензируемая группа довольно сильно уступала Crematory. Прошло много времени с того момента, и я услышал гениальный проект вокалиста Darkseed Штефана Betray My Secrets, а затем и последующий альбом "Тёмного семени" "Diving Into Darkness". Этот альбом поразил меня, как орёл в задницу, с первого прослушивания, но самое интересное было в следующем: я отметил отсутсвие какой-то шибкой индивидуальности у этой группы. Мелодии оказались до безобразия просты, впрочем как и риффы. Но видимо не зря говорят, что всё гениальное просто. После 3-х летнего перерыва Darkseed выпускает шестой лонгплей под романтическим заголовком "Астральные приключения". Эту пластинку я ждал с особым нетерпением. Чтобы вновь погрузится во мрак, в эту гениальную простоту атмосферных клавишных, жестких гитар, органично вплетённой электроники, а также необыкновенного женского голоса... "Да сто тыщ раз мы такое уже слышали! А он до сих пор прётся!" – возмутится продвинутый любитель думготик музыки. А я тем временем предложу ему вспомнить героев вчерашних дней: Theatre Of Tragedy и Moonspell, к примеру. Эти группы, хоть и были не в пример оригинальнее какого-то Дарксида, но, видимо, всю свою самобытность уже давно истратили...
Вобщем, не буду разводить гнилой базар на больную тему. Резюмируя вышесказанное, добавлю, что Дарксид – эталон суперкачественного готик-метала, со стопроцентной отдачей и любовью к музыке! А ещё настоятельно рекомендую всем фэнам Crematory уставших ждать их реюниона. ;-))«
Из данных архивных источников мировой классической литературы известно, что когда Федор Михайлович Достоевский описывал эпизод убийства бабушки топором в голову, он настолько вошел в роль своего героя, что зашедший в комнату слуга чуть не поплатился жизнью. Интересно, происходило ли что-либо подобное с домочадцами Штефана Хертриха, когда тот писал лирику для "Ultimate Darkness"?! С настолько откровенно отчаянными текстами мне едва ли приходилось встречаться ранее. Что же могло произойти такого трагического с автором, чтобы тот в одночасье потерял веру в людей, надежду на "светлое" будущее, разочаровавшись во всем с мыслями: "А есть ли в жизни смысл вообще"?! Данное истории пока не известно, что есть серьезный стимул для развернутого интервью с этим человеком. "Ultimate Darkness" – это концептуальное творение, господа. Пока последнее, хотя выглядит так, будто оно последнее вообще. Одной жесткой нитью связаны все песни диска с общей тематикой, которую можно описать приблизительно так: "Жизнь – полное дерьмо. Люди, населяющие нашу планету – лживы по своей природе и не способны к созиданию, вследствие чего разрушают сами себя, создавая вокруг сплошной хаос. И ничто не способно изменить этот мир. Единственное спасение – смерть". Тотальное разочарование, безысходность и бессмысленность любых позитивных стремлений, отсутствие веры в самого себя как творца собственной жизни – примерно такие эмоции наполняют душу во время прослушивания этих композиций. Разве это не готично? Можно опять спорить о том, какая музыка относиться к готике и можно ли Darkseed с Crematory присвоить такой ярлык, но лично мне очевидно одно: не музыка является критерием определения группы к готическому направлению. Настроение? – возможно. В таком случае, "Ultimate Darkness" со своими напрочь похоронными настроениями – очень и очень готичен. Естественно, невозможно провести даже приблизительные параллели с какими-нибудь Diary Of Dreams, где именно музыка создает настроение, поскольку с музыкой в системе Darkseed эпохи XXI века все происходит совершенно иначе, скорее сравнимой с проектом Питера Тагтгрена Pain. Здесь рецепт прост: все гитарные партии предназначены, в основном, для создания стены звука, эффекта "тяжести", с лишь фрагментарными мелодичными поползновениями в момент кратковременных и не слишком навороченных соло. Основные же мелодиеобразующие компоненты базируются на клавишных и вокальных линиях. А тут уж, извините, требуется композиторский талант, причем немалый. Можно, например, многократно поражаться способностям великого Ингви быстро перекладывать пальцы, а можно бесконечно долго слушать достаточно простые мелодии в исполнении Darkseed, совершенно при этом не пресыщаясь. Каждая композиция на альбоме – безусловный хит. Совершенно очевидно, что он рассчитан для массового пользователя, и с надеждой музыкантов получить положительные финансовые результаты. Однако, в противовес утвердившимся мнениям о коммерции, не могу сказать, что эти песни не искренни (по крайней мере, создается такое впечатление). Кроме своей композиторской проницательности, Хертрих также здорово умеет подбирать нужный тембр и нужный тип вокала для передачи эмоций в определенном куске. От чистого голоса к низкому гроулу и даже перескакивая с английского на немецкий (весьма забавно, кстати). Мне очень нравится данная работа. Более того, мне кажется, что это лучшая работа Darkseed. Даже лучше казавшегося безупречным "Diving Into Darkness". Не буду выделять какие-то треки – этот альбом заходит целиком и всецело. Наилучшие рекомендации!«
Время течет мимо. Оно приходит и уходит в виде исторических, значимых для каждого моментов, которые не вернуть. Группы тоже приходят и уходят, но иногда они возвращаются, наверное, после того как пару лет сидят и от беспомощности царапают ногтями стены, инструменты и нотные тетради, пытаясь воскресить ушедший момент. Они верят, что можно вернуть что-то, какие точки и моменты, которым уже возраст за десять лет? Вот, к примеру, нынешние подопытные рецензии, Darkseed. Не то, что верить, даже не удалось вовремя узнать, что после почти пяти лет отсутствия, немцы вернутся, да еще без творческого двигателя, без Штефана Хетриха, смененного на своем посту за микрофонной стойкой, отнюдь не худшим вокалистом Харальдом Винклером, знакомым нам по Betray My Secrets. Вот не заглядывая дальше по тексту, не слушая альбом (хотя я наверняка опоздал) вы верите, что с нами остались, к нам вернулись Darkseed, коих мы любили?
Но музыканты желали верить, как минимум – кто там писал музыку и тексты не ясно – и став коллективом авторов справились с частью нужной задачи: они написали достаточно интересный альбом в стиле, утратившем популярность и вариативность, в большей мере, держащимся за клочки нашей музыкальной памяти. Здесь уже нет той остроты, резкости, сочетавшейся при Хайнрихе с мрачным романтизмом равным браком, на которую группа настроилась в последнем перед своей временной паузой, альбоме, уже практически нет. Лишь отдельные песни, вроде "Seeds Of Sorrow" стараются преимущественной гитарной работой напомнить нам прошлые заслуги – а на самом деле отличную от других групп черту. Гитарный саунд, ушедший от скребущего по кромке души железа, сменился немного синтетичной плотностью, на манер не шибко известной формации Shardless, или если угодно, известной – Crematory. Жидкий мрак, преследовавший нас на всех альбомах после 1998 года, отступил перед игривыми, но надо, сказать выразительными интонациями, выросшими из более высокого, мелодичного вокала Winkler'а – напоминает о вечно кончающих с собой Sentenced последнего периода. Электроника вместо липкой атмосферы и содружества низких гитар и спаренного с ними баса с металлическим призвуком, старательно выводит новые направления движения, в сторону Evereve, прямиком через владения Paradise Lost чуть не доходя до "Host". Даже просто клавишные темы, местами заменяющие привычные нам гитарные развития мелодий, свисают гроздями cyber оттенков.
То, что расположилось на диске, слушается весьма неровно – то где-то припев пробежит (на "The Demon Within" условно, но материально устроившийся на российском издании в стекле, ибо по легенде принадлежит владениям digi pack, как и самая последняя песня с французским названием), то куплет вытопчет лужайку по памяти ("Black Throne" или "No Promise In The Heavens"), целиковых радостей нам не положено здесь. Но зачем наше время отнимает "All Is Vanity" не понятно. Почти что мелодэтовый рифф на "A Dual Pact" реализуется в сомнительное продолжение, отличившееся только мягоньким вокальным дуэтом в припеве, но все лучше, чем заваленная (мы устаем слушать, когда музыканты устают писать) концовка из последних пяти композиций, может быть за исключением упомянутой чуть выше девятки. И тут не помогает ни брутальный вокал, ни бросовые мелодии для создания хитов, ни, почти перепетые композиции Paradise Lost ("Timeless Skies" антология британцев один в один), ни love metal энергетика последней вещи. Откровенный хит "Incinerate" даже подпорчена в своей начальной простоте финальным мелодическим спуртом синтезаторов и гитар перевешивающим примитивизированный припев, и... ну разве не лишний оттенок в начале этого припева? Зато мелодия за гитарами "Poison Awaits" совершенно не лишняя, и более того, отлично, что она именно за ними, а не на переднем плане.
Что сказать после прослушивания о вере в возвращение прошедшего? Нет, не возвращается толком оно, пока, во всяком случае. Редкие исключения только подтверждают правило, а "Poison Awaits" даже не исключение. Это просто хороший альбом, немного такой, как можно было себе представить, в чем-то даже лучше того, что ожидалось при взгляде на неожиданную новость о выпуске данной работы, но надевающий вместо собственного лица маски, одна за другой. И не в Хетрихе дело, надо подождать к чему они придут в итоге, а пока периодически вполне можно включить и эту работу.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
