Очень даже неплохим подарком осчастливил испанский лэйбл Arise Records многочисленных поклонников фэнтезийного-мелодичного-хэлловинистого пауэра, переиздав дебютную пластинку соотечественников Dark Moor "Shadowland". Ту самую пластинку, которая стала дебютом не только группы, но и, если не ошибаюсь, лэйбла. Материал, естественно, подвергся ремастированию, был вычищен и вылизан до состояния прямо-таки медицинской стерильности и воздушной прозрачности. Кроме того, диск вышел с новым фронт-кавером, явно более привлекательным, нежели старая обложка с крылатой беловолосой девушкой и бородатым магом. Описывать содерижмое пластинки особого смысла нет, посколько о "Shadowland" можно сказать практически то же самое, что и о любом диске коллектива. Это, правда, касается тех пластинок, где присутствовал вокал Элизы Мартин. Трогательный, искренний и лиричный пауэр 1999-го года рождения обязательно должен прописаться в коллекции каждого фаната такой музыки. Кроме того, сей диск, наряду с "The Gates Of Oblivion", по моему мнению, является лучшей работой среди пяти полновесных дисков Dark Moor. Кстати, в Европе "Shadowland" вышел в бонусным диском, набитом трэками с демо-плёнок испанцев.«
Моё первое знакомство с обозреваемым бэндом состоялось при прослушивании трибютника имени "Helloween", где ребята исполняли классический эпос одноимённых немцев и, уже из этой работы стало ясно, что на родине корриды, "Реала" и "Барселоны" появилась весьма интересная группа. Второй их релиз "The Hall Of The Olden Dreams" издавался усилиями молодого испанского лейбла "Arise Rec.", запись проходила под руководством одного из самых значительных итальянских продюсеров Луиджи Стефанини в "New Sin"– студии, где ранее отмечались такие киты итало-пауэра, как Labyrinth и Athena. Первые ассоциации, возникающие при прослушивании этого творения, прямо говорят, что испанцы являются немелкими фэнами малоизвестных актов Rhapsody и Angra:)). Ибо музыкальная часть альбома представляет собой очень чистый, где-то даже воздушный, и красивый мелодик-симфо-пауэр. Самые явные параллели – с Рапсодиевскими "Legendary Tales" и "Holy Land" от Angra. Отдельно хочется сказать о вокале – когда я слушал их работу на "The Keepers Of Jericho", я был практически абсолютно уверен, что господа испанцы зафрахтовали для записи своего южноамериканского коллегу Андрюху Матоса (диск с трибютником был пиратсктий, то есть никакой конкретной инфы там не было), поэтому я не преминул порыскать в и-нете и оказалось, что поёт в Dark Moor самая что ни на есть девушка! Помимо практически стопроцентного сходства с вокализами Матоса, несколько процентов похожести пришлись на Фабио Лионе (может быть, за исключением баллады "The Sound Of The Blade", где Элиза не похожа ни на кого, кроме себя:)) и в итоге сформировали приятный ангельский, местами агрессивный, войс. Выделять какие-то трэки не стану, посколько альбом слушается очень цельно, как единая красивая сага. По крайней мере, сам я прослушал весь альбом от начала до конца с удовольствием. Так что, можно сказать, что лига пауэра получила ещё одного хорошего игрока. Ещё бы чуть-чуть оригинальности и цены бы им не было. Но всё ещё впереди!«
Стилизованный под готику шрифт в названии, готические же стрельчатые своды, химеры и монстры по бокам, в центре то ли монах, то ли воин с горящим взглядом, причем в распахнутых полах плаща вместо ног виднеется звездное небо (Ой! Где-то я это видел, только небо было вместо головы :-)). Еще нужны намеки для определения стилистического направления на этом альбоме? Эссессенна, ПАУЭР! Второй альбом испанских камрадов Dark Moor оказался во главе большой волны вторых релизов (сразу замечу, весьма и весьма качественных), выпущенных вчерашними дебютантами европейской пауэрной сцены (Highlord, Crystal Eyes, Insania, Iron Fire, Secret Sphere). Итак, что из себя представляла первая работа "Shadowland" данного коллектива – очень неплохой симфо-фэнтези пауэр скорее итальянской школы без каких-либо прямых ассоциаций с кем-либо и весьма средненьким качеством сведения и продюсирования (этим процессом ребята занимались сами совместно с парой испанских мачо). На продюсирование нового альбома ребята решили объединиться с более значимой фигурой – итальянцем Luigi Stefanini (работал над последними альбомами Highlord, White Scull, Secret Sphere). В итоге шустрый Луиджи увез ребят в Италию и засадил в New Sin Studio (Labyrinth, Athena, Highlord). Результат не замедлил сказаться – на выходе появился мощнейший, мелодичный альбом в духе первого альбома Rhapsody – по большей части быстрые композиции ("Beyond The Fire", "Quest For The Eternal Fame", "Bells Of Notre Dame"), умелое чередование смены темпа в композициях без потери общего ураганного настроя (композиция "Silverlake"), активное использование монументальных хоров, красивые гитарные пассажи (в композиции "Mortal Sin" ощущение такое, что партии гитар писал Luca Turilli) вперемежку с элегантными клавишными партиями (которые, кстати, не являются доминирующими, но здорово дополняют гитары), богатые аранжировки, инспирированные классическими и народными темами. Сходство с Rhapsody усиливается за счет того, что вокалистка группы Elisa C. Martin поет в манере, схожей с Fabio Lione. Кстати, на очень недурственные вокальные данные этой барышни обратили внимание многие еще после выхода первого альбома группы, правда тогда, на мой взгляд, она была более близка к Federica De Boni (White Skull). На новом альбоме кроме упомянутой схожести с Fabio Lione больше начали проскакивать элементы, явно позаимствованные у Andre Matos (ex-Angra) (в частности композиции "Bells Of Notre Dame", "Quest For The Eternal Fame"). Хотя, справедливости ради, стоит заметить, что уже на первом альбоме любовь к Андре очень четко прорисовалась в песне "Calling On The Wild". При всем при этом мне неоднократно доводилось слышать мнения, что донья Элиза поет с таким чудовищным акцентом, что слушать это никак нельзя. Мне сложно комментировать подобные выпады, т.к. я не настолько хорошо владею английским. Замечу лишь, что я лично чего-то чудовищного не расслышал, а уж на фоне некоторых слышанных мною перлов (типа Concerto Moon) Элиза вообще является обладательницей Оксфордского произношения :-). Сочинительские способности участников группы были видны еще на первом альбоме, однако аранжировочные таланты раскрылись только у нового продюсера. Конечно, можно вполне резонно заметить, что Alex Staropoly (Rhapsody) все это уже продемонстрировал миру еще в 1997 году. Однако я не вижу в этом ничего плохого. Более того, посмею заявить, что новый альбом испанцев мне понравился больше, нежли последний альбом итальянцев. Если так дальше пойдет, то основоположникам Hollywood Metal придется серьезно потесниться на своем троне. Кому хочется еще чего-то, забредите на досуге на неофициальный сайт группы http://members.es.tripod.de/darkmoor</A>. Знатокам испанского могу порекомендовать официальный сайт группы – http://www.darkmoor.es.org</A>. Во! Чуть не забыл! Над обложкой потрудился Andreas Marschall (Blind Guardian, Sodom, Kreator, Nocturnal Rites, In Flames).«
Сел писать эту рецензию буквально наутро после посещения концерта Finntroll / Impaled Nazarene. Настроение значительно ниже среднего... А что в такой ситуации может помочь старому паверщику? Конечно же, что-нибудь посимфоничнее и поэпичнее. И тут очень пригодилась свежая работа испанцев Dark Moor.
Эта команда засветилась у нас в стране пару лет назад, когда их исполнение крмпозиции "Halloween" попало на соответствующий трибьютник, после чего, силами CD-Maximum свет увидел альбом 2000-го года "Hall Of The Olden Dreams". Позапрошлогодняя работа вызвала массу положительных отзывов, что позволяло надеяться на хорошее продолжение. И мы его получили.
Рассказать о музыке, исполняемой коллективом можно, даже не слушая пластинку и не вчитываясь в тексты, а только чуть-чуть включив логику. Продюссер альбома – Луиджи Стефанини, который отработал с толстой пачкой команд уровня Labyrinth и Athena, запись и микширование (под руководством опять же Стефанини) проходила в New Sin Studios (Labyrinth, Domine), за мастеринг отвечал Мика Юссила (заслуги перечислить?), обложку и буклет оформлял Андреас Маршалл, на чьей совести мириады сказочных драконов, драккаров и рыцарей, а гостевым участием отметился зингер из Cydonia Дэн Кейинг. А теперь скажите мне, что может играть группа, которая привлекла к работе над записью таких величин, и, самое главное – может ли она (группа) играть ЭТО плохо?
А теперь о музыке – она великолепна! Искрометный, чистый и светлый симфо-пауэр, которого не постеснялись бы киты жанра, влияние которых, естественно, имеет место быть. Если пускаться в сравнения, то можно сказать, что группа собрала воедино эпичность Rhapsody, меланхоличную тяжесть Angra, помпезность Hammerfall, разбавила всё это значительными инспирациями от классиков (Чайковский, Моцарт, Вивальди, Бах занимают почётное место в thanx-листе) и налетом поп-готики в духе Lacuna Coil. Особенную изюминку в музыку коллектива вносит замечательная вокалистка Элиза Мартин, голос которой – среднеарифметичное между вокалами Фабио Лионе и Андре Матоса, но с истинно женским шармом.
Очень не хочется выделять отдельные вещи, ибо диск звучит как один большой и глобальный труд, который невозможно разделить на части, но об одной вещи скажу. За последние две недели композицию "The Night Of The Age" прослушал раз сорок, послушайте теперь Вы и попробуйте обьяснить, почему у ТАКОЙ песни потенциальная аудитория в десятки раз меньше, чем у идиотических "Руки вверх". От таких мыслей становится грустно... Но достаточно включить Dark Moor и грусть уступает место гордости за то, что я имею честь и удовольствие слушать Музыку с большой буквы.«
О существовании звукозаписывающей студии Arise Records я не подозревал до того момента, пока компания CD-Maximum не начала издавать её каталог в России. Впрочем, даже по прошествии довольно внушительного отрезка времени название Arise Records строго ассоциируется в моей голове с одной единственной группой, имя которой Dark Moor. Альбом "The Hall Of The Olden Dreams" вышеозначенной формации, выпущенный в 2000 году, заинтересовал меня прежде всего своей самобытностью. Этот диск показывал довольно явно, что испанский коллектив не пытается выехать на уже не раз использованных идеях, а стремится занять свою нишу в галерее power-metal групп. Короче говоря, музыканты Dark Moor создали свой стиль, который я определил бы как gothic-power. Да, именно готик, а не эпик. Как мне кажется, эпик пауэр – слишком общее понятие, не отражающее в полной мере музыкальные традиции многих групп. Слишком уж сильны были готические мотивы в музыке испанцев, да и тексты писались под стать звуковому ряду. В преддверии выхода нового альбома данного музыкального коллектива я желал только одного: чтобы группа ни в коем случае не меняла ничего в своей музыке. Если бы музыканты слышали таковые пожелания фанатов, то после релиза "The Gates Of Oblivion" я подумал бы, что они поняли похожие изречения буквально.
Действительно, стилистические особенности предыдущего альбома музыканты из Dark Moor сохранили на все 100 процентов. Анализируя новое творение какой-нибудь другой пауэр формации, я бы, наверно, занёс данное нежелание эволюционировать в своём творчестве в пассив группе. В случае с Dark Moor это всё же большой плюс. Хотя, право же, зная такой расклад, в своих пожеланиях я был бы более осторожен. Возможно, подобному положению способствовало сохранение всего состава группы. Dark Moor образуют: гитаристы Enrik Garcia (он же по совместительству лидер коллектива) и Albert Maroto, басист Anan Kaddouri, драммер Jorge Saez, клавишник Roberto Pena de Camus, и, разумеется, солистка Elisa C. Martin. О последней особе стоит сказать отдельно. Действительно, её голос необходимо причислить к тем важнейшим чертам, которые составляют самобытность группы. Вокал резко отличается от всего слышанного ранее – он более рокерский и менее классический, при этом очень сильный, красивый и мелодичный. В общем, своеобразный. Музыка Dark Moor, как я уже говорил, нисколько не изменилась, разве что несколько разнообразилась парой новых для коллектива музыкальных подходов. Испанцы по-прежнему играют "благородный", готический power – metal, но с большим уклоном в неоклассику, нежели в чистую готику.
Быстрый, даже для пауэра, темп остаётся главным отличительным признаком банды. Также важными элементами музыкального полотна являются приятные готические мелодии, красивые и разнообразные клавиши, хоровые запевы. Нельзя не отметить, что три трека из новоявленного творения вообще не обзавелись стихами, представляя собой неоклассические, инструментальные композиции. Большое влияние неоклассики на творчество Dark Moor очевидно: во-первых, музыка последнего трека "Dies Irae" написана гитаристом Энриком Гарсия в "соавторстве" с Моцартом, да и сам музыкант является большим поклонником классической музыки, о чём свидетельствует список композиторов, помещённый в личные благодарности. В работе над альбомом группе помогали: итальянский хор Valcavasia и Dan Keying, вокалист Cydonia. Оформлением компакта занимался художник Anreas Marshall, известный по сотрудничеству с некоторыми классными метал-бандами, такими как Blind Guardian, Hammerfall, Running Wild. Кстати, на альбоме присутствует сильно законспирированная (не понятно по каким причинам) бонус – композиция под номером 13, которая мне показалась лучшим треком на "The Gates Of Oblivion".
Подводя итог краткой характеристики диска, необходимо непременно отметить, что третий альбом Dark Moor был для испанской группы своеобразной проверкой на прочность, подтвердившей тенденцию восхождения данного коллектива на вершину пауэр славы.
//REM : Кстати, у Dark Moor есть просто гениальный официальный сайт, созданный фанатами коллектива. По адресу http://www.darkmoor.es.org/temasgates.htm довольно подробно изложены сюжеты всех песен альбома, чему я был несказанно рад. Не беда, что сайт на испанском, для меня это лишняя возможность попрактиковаться. А пока слушайте диск, ну и учите язык!«
Испанская пауэр-капелла Dark Moor с прекрасноголосой вокалисткой Элизой Мартин, на мой взгляд, за последние пару лет стала весьма известной и популярной в нашей стране. Напомню, что у нас вышли по лицензии второй ("The Hall Of The Olden Dreams") и третий ("The Gates Of Oblivion") диски этой группы, благодаря чему испанцы получили довольно внушительную армию поклонников на бывшей одной шестой части суши, которые (поклонники) с нетерпением ждут от музыкантов новой пластинки.
Ныне обозреваемый диск является лишь отчасти новым. Точнее говоря, для нас он фактически является полностью новым, если вы не являетесь обладателями азиатских версий пластинок группы. На диске присутствуют четыре абсолютно свежие песни – спокойные и красивые баллады "Memories", "From Dawn To Dusk", "A Lament Of Misery" и меланхоличный инструментал "Echoes Of The Sea". Кроме того, "Между светом и тьмой" содержит в себе два бонуса к "The Gates Of Oblivion" – соответственно, "Mistery Of Goddess" с японского издания и "The Shadow Of The Nile" – с корейского, имеет место быть опять же японский бонус с "The Hall Of The Olden Dreams" – "The Fall Of Melnibone", также выходивший на одноименном миньоне, а также оркестровая версия композиции "Dies Irae" с последнего полноформатника.
Обычно подобные диски принято рекомендовать исключительно поклонникам группы. Я же, со своей стороны, уверен, что пластинка, несмотря на свою условную, учитывая наличие всего четырёх новых трэков, вторичность (хотя такую вторичность было бы прекрасно услышать от легиона второразрядных пауэр-банд), должна заинтересовать всех поклонников хорошего, красивого и изумительно слушабельного евро-пауэра.«
"И как же теперь Dark Moor обойдутся без своей Элизы???" – вопрошали отдельные поклонники испанской группы после того, как появилась информация о том, что сладкоголосая Элиза Мартин покинула родной коллектив. Да не одна, а прихватив с собой драммера и второго гитариста. А на мой взгляд, ничего особо страшного не произошло. Во-первых, потому, что Элиза сотоварищи без дела сидеть не стали, а весьма оперативно нарулили проект Fairyland, а во-вторых потому, что, при всём моём уважении к испанской барышне, вряд ли она значила для группы так много, как Дикинсон для Мэйденов или Халфорд для Пристов.
И как показывает новый полнометражник группы "Dark Moor", недолго они горевали по поводу потери части своего состава. Новым фронтменом стал некто Альфред Ромеро, появились и барабанщик с гитаристом. Так вот, касательно новой пластинки – мне думается, что, если бы я не знал об уходе из группы Элизы, то не сразу и понял бы, что поёт не она. Новый вокалист звучит зачастую ну очень похоже на предшественницу. Мне поначалу подумалось, что Элизу пригласили быть гостевой вокалисткой, но упоминаний об этом я не нашел. А что касается материала в общем, то диск стал абсолютно логичным продолжением предыдущих работ – софт-симфо-пауэр, слепленный из наследия Angra (в части вокала особенно), Rhapsody и Helloween, масса клавишных, симфонизмов, лёгких и воздушных аранжировок, высокий и чистый вокал (который в отдельных местах тянет назвать "плачущим") и все остальные составляющие, присутствовавшие на на остальных дисках.
Учитывая, что "Dark Moor" является четвёртым диском испанцев, выпущенных у нас по лицензии, то поклонники пауэра наверняка успели выяснить для себя, что же такое Dark Moor. И если впечатление, оставленное группой, было положительным, то и новый диск придётся по вкусу. Хотя лично мне "The Gates Of Oblivion" понравился несколько больше...«
Описывать пауэр-метал, какой он и что в нём нового, равносильно рассказу старого всем известного анекдота, тем более что ситуация в стиле порой и вправду складывается анекдотичная, поэтому ограничусь лишь напоминаниями и очень кратким мнением относительно нового релиза от испанских пауэрщиков Dark Moor.
Прошлая работа "Beyond The Sea", меня даже помнится порадовала, в меру разнообразный и динамичный материал, который можно послушать далеко не один раз, в свою очередь "Tarot" получился, тоже, вроде неплохим, но однозначно уступающим своему предшественнику. Обязательно хочу сделать акцент на композиции, которая очень обращает на себя внимание, нет, не своей красотой, а позаимствованной, или украденной идеей, считайте как хотите. Это вещь "Devil In The Tower", в которой отчётливо звучит тема Queen ("The Prophet's Song" из альбома "A Night At The Opera"), кто подробно не знаком с творчеством британской легенды, может и не заметит, остальные непременно узнают. Кроме того, есть обработки произведений хорошо известного нам классика в самой продолжительной композиции "The Moon", я уж было подумал о кризисе идей, раз такие отрезки посвящаются заимствованиям и переработкам. Короче говоря, новый альбом не блещет яркими треками, достаточно здесь проходняка, иногда попадаются просто нормальные композиции вроде "The Hanged Man", немного попсовой "Lovers", или "The Star", а общая картина сводится к весьма натянутой четвёрке.«
Кто-то пророчил испанским неоклассикам из Dark Moor скорую смерть после ухода в 2003 году могучей вокалистки Элизы Мартин, и действительно, как-то не представлялась судьба группы без её участия. Несмотря на жутчайший акцент, характерный для знойных жителей Южной Европы, она дарила мужицкому составу какое-то странное обаяние. Лидер и гитарист Энрик Гарсия почему-то не стал повторять эксперимент с особой прекрасного пола за микрофонной стойкой и добавил к мальчишнику ещё одного хлопца – Альфреда Ромеро. Но надо отдать Dark Moor должное. Им хватило четырёх лет, чтобы выйти на пик формы.
"Tarot" не даёт и минуту передышки. Испанцы фактически порвали со своим прошлым, и теперь редко напоминают себя самих образца 1999-2002 годов. Вместо прозрачного звука нас ждёт всё сметающая на своём пути волна пафосного симфонического оркестра, вместо быстрых неоклассических вещей вроде Ингви Мальмстина, полюбившего вдруг Rhapsody, – размеренный и убедительный симфо-метал, тяготеющий к пауэру, но не залезающий на его территорию дальше положенного. Благодаря своей популярности на родине и в Стране восходящего солнца Гарсия и компания позволяют себе записываться дорого. Это уже не гадкий утёнок с приятными мелодиями, а мрачный и эпический лебедь. Альбом звучит просто превосходно. В этом заслуга Луиджи Стефанини и его New Sin Studio. Особенно классно прописан хор. Здесь он главный исполнитель, который зачастую забивает и оркестр, и фронтмена. Материал вышколен до блеска, но при этом никаких сюрпризов не обнаруживает. Пожалуй, из "новенько" лишь потяжелевший и слегка добавивший мощи голос вокалиста Ромеро.
Но представить себе более цельную работу Dark Moor сложно. Чуть больше разнообразия в характере самого материала, и новая звезда на небосклоне стиля состоится.«
С группой Dark Moor я знаком весьма скудно: слушал один альбом, который, кажется, меня не впечатлил; знаю, что раньше была в группе вокалистка, ну и в курсе об их испанском происхождении. Я бы и не взял с прилавка их новый альбом, как и прочие, если бы не прекрасная работа Derek Gores на обложке диска: фотореалистичная гадалка в черном, заманивающая слушателей к себе.
И надо сказать, хорошее лицо хорошей музыке, или театр начинается с вешалки. Кстати, в буклете "фойе" продолжено стильными средневековыми гравюрами в красно-черных тонах. А представление нас ожидает симфо-пауэр металлическое, с мужским на этот раз вокалом (видно я утерял момент смены голоса в истории группы), который делит пополам вокальные партии с высокими хоралами, чаще отрывистыми, в духе оркестровых инструментальных аранжировок. Больше всего мне понравилась реализация именно металлической части песен – риффы резко не выделяются на фоне мелодий, но в нужный момент поддают напора, достаточно не избитые, вдобавок, несколько брутализируют саунд, напоминающий местами Rhapsody (ну или как по-новому Of Fire). Не обошлось без штампов, которых в пауэре пруд пруди, так две слабые песни попали на третий и четвертый акты в программе представления. Акт пятый в виде "The Emperor" возвращает группу на верный курс, взятый первой песней – "The Chariot". В шестом акте нам представляют многоголосое а капелла. "The Hanged Man" напоминает что-то из классики хард-рока, а в последнюю, длинную песню вплетены произведения просто классики, и это получается интересно, не смотря на то, что этот ход мы слышали сотни раз.
По выходе из театра в голову лезут прослушанные песни и желание посоветовать зайти на это представление любителям симфо-пауэра, да и не только им.«
Кто-то по доброте душевной называет движение горячих испанских парней по лестнице дискографии прогрессом. То есть вроде как с каждым годом они, как хорошее вино, становятся всё лучше. Не уверен, если не сказать грубее. Ещё более забавным кажется утверждение о том, что Dark Moor за несколько последних лет нащупали своё лицо. Вот отъели моську, это да. Тем более если зачинающий действо "Swan Lake" представляет собой лубочный кавер Чайковского, есть реминисценции Ллойда Вебера, а большая часть вещей напоминает смесь из симфо-пауэр-метала Nightwish времён "Once" (2004) и пафосных моментов Kamelot. И, скорее всего, жажда попасть в струю, попытка следовать за теми ориентирами, которые позволяют хорошо продаваться в Европе, рано или поздно сгубит некогда качественную команду из Мадрида. Сначала они в 2003 году избавились разом от Элизы Мартин, вокалистки с необычной подачей и ужасающим акцентом, и ранней формы своего творчества, выраженной в очень ярком, местами наивном, но хитовом материале. Теперь же окончательно растворились в огромном потоке однотипных симфо-проектов.
Год от года ни одной новой идеи. Всё большее обращение к классике затёрто до дыр, а отличить "Autumnal" от и так не блестящего "Tarot" (2007) довольно проблематично. Разве что оркестровки стали ещё изощрённее, а пафос больше. Хотя, казалось, куда уж там. Однообразный, хотя и очень сочный, проработанный и дорого скроенный материал местами пытаются расцветить восточными и фолковыми мелодиями, но ему снова, как и два года назад, не хватает как минимум двух вещей. Во-первых, музыкальной аритмии, вариативности элементов, которые смогли бы поддерживать интерес на плаву сквозь всю работу. Во-вторых, хитовости. И от нового творения Dark Moor остаётся впечатление вторичности, истоптанности многочисленными предшественниками. А также ощущение того, что фанатизм по отношению к классике до добра не доводит. Если играть, то до истощения сил. Если любить, то до полной потери ориентации в пространстве. Есть над чем задуматься.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
